AI 短剧到底怎么做？一套可落地的全流程方法

很多人问“AI 短剧怎么做”，其实卡点往往不在某一个工具，而在于不清楚一部短剧从创意到成片要经过哪些环节、每个环节该交给 AI 做什么、人又该把关什么。先把流程想清楚，再选工具，效率会高很多。

一条完整的 AI 短剧生产线，通常包含五个环节：剧本与人物设定 → 分镜脚本 → 角色与场景图 → 分镜视频 → 剪辑合成。下面按顺序拆解，每个环节给出操作要点和可复制的 Prompt。如果你希望边学边试，可以先从 DuMate 通用入口 进入，把剧本、分镜这类文本环节先跑通，再进入画面生成。

一、先想清楚：AI 短剧和传统短剧的差别在哪

传统短剧的瓶颈是拍摄成本：场地、演员、灯光、后期，每一步都要钱和人。AI 短剧把这些环节替换成“生成 + 筛选”：你用提示词让模型产出角色图、场景图、分镜视频，再从多次生成结果里挑可用的。

这意味着三件事：

1. 前期策划的权重变高了。 剧本和人物设定越具体，后面生成越稳定。设定含糊，角色就会“每集长得不一样”。
2. “抽卡”是常态。 一个镜头生成三五次挑一条是正常工作量，要有心理预期。
3. 一致性是最大难点。 角色脸、服装、场景风格要在多个镜头间保持统一，这需要在提示词和参考图上做约束。

理解这三点，后面的操作就不会跑偏。

二、第一步：剧本与人物设定

操作要点

先写一个一页纸的故事梗概：主角是谁、想要什么、阻碍是什么、结局如何。短剧节奏快，建议单集 1～3 分钟，开头 10 秒内必须出现冲突或悬念。

然后建立人物卡，每人固定以下字段：姓名、年龄、外貌特征（发型、脸型、体型）、服装、性格、说话风格。这张卡后面每个环节都要反复引用，是保持角色一致性的关键。

可复制 Prompt

【任务目标】把下面的故事创意扩写成一部竖屏短剧的单集剧本。
【输入信息】
故事创意：【填写一句话创意，例如：外卖员意外获得读心能力】
主角设定：【填写姓名、年龄、外貌、性格】
单集时长：【填写，例如 90 秒】
【处理要求】
1. 开头 10 秒内设置冲突或悬念；
2. 全片分为 6～10 个镜头，每个镜头标注景别（近景/中景/全景）和一句画面描述；
3. 台词口语化，单句不超过 20 字；
4. 结尾留一个钩子，引导看下一集。
【输出格式】表格：镜号 | 景别 | 画面描述 | 台词 | 时长（秒）
【质量要求】情节紧凑无废话，画面描述要具体到可以直接用于生成图片。

生成后不要直接用，重点改两处：台词的口气是否符合人物性格、画面描述是否够具体（“他很难过”要改成“他低头盯着手机，手指停在屏幕上”）。

三、第二步：分镜脚本与画面设计

剧本是文字，分镜是“文字转画面”的桥梁。每个镜头要拆成三层信息：画面内容（谁、在哪、做什么）、镜头语言（景别、角度）、风格（色调、光线、画风）。

实用技巧：

• 统一风格前缀。 给全片定一个固定的风格描述，比如“电影感写实风格，暖色调，浅景深”，每条图片提示词都带上，画面风格才不会跳。
• 固定角色描述。 把人物卡里的外貌字段原样复制进每条提示词，不要每次换说法。
• 首帧优先。 先为每个镜头生成一张满意的静态图，再用图生视频，比纯文生视频可控得多。

角色形象和场景图属于典型的图像生成任务，确定人物设定和视觉风格后，可以通过 AI 真人短剧生成体验 尝试把创作思路转化为短剧内容，观察角色和画面的实际效果，再回头调整设定。

可复制 Prompt（单镜头图片）

【任务目标】为短剧中的一个镜头生成图片提示词。
【输入信息】
角色设定：【粘贴人物卡，含发型、脸型、服装】
场景：【填写地点、时间、天气】
本镜头内容：【填写画面描述和景别】
整体风格：【填写，例如：电影感写实，暖色调，浅景深】
【处理要求】
1. 输出一段中文提示词，包含主体、动作、环境、光线、景别、风格；
2. 角色外貌描述与人物卡保持一致，不得改动；
3. 额外输出一段对应的英文提示词，便于在图像模型中复用。
【输出格式】中文提示词 / 英文提示词，分两段。

四、第三步：分镜视频生成

拿到满意的首帧图后，进入图生视频。这一环节的核心是控制运动幅度：短剧镜头大多是小幅动作（转头、眨眼、走近），运动描述越克制，画面越稳，人脸越不容易变形。

操作建议：

1. 一个镜头只写一个主要动作，不要同时要求“转身 + 挥手 + 走远”。
2. 时长控制在 3～5 秒，长镜头分段生成再拼接。
3. 口型对不上是常态，解决办法是台词用旁白或画外音，或者镜头切到背影、侧脸、空镜。
4. 生成后逐条检查：人脸有没有变形、手指是否异常、背景是否闪烁。不合格就换种子或微调提示词重生成。

五、第四步：剪辑与合成

把所有分镜视频导入剪辑软件，按分镜表顺序排列，然后做四件事：

• 调节奏：删掉开头无信息的半秒，冲突点前加速；
• 加转场：短剧建议硬切为主，情绪转折处用叠化；
• 配音与字幕：配音优先，字幕必须加——大量用户静音刷剧；
• 配乐音效：紧张段落加低频音效，能显著提升观感。

导出建议竖屏 9:16、1080×1920，码率不低于 8Mbps。

六、常见问题与排查

问题	常见原因	解决办法
角色每个镜头长得不一样	提示词描述不统一	固定人物卡原文复制，多用首帧图做参考
视频人物脸部变形	运动幅度过大	拆成多个小动作镜头，缩短单条时长
画面风格跳跃	缺少统一风格前缀	全片共用一段风格描述
剧情拖沓	剧本镜头过多	单集压到 6～10 个镜头，删无信息镜头
口型不匹配	图生视频的固有局限	改旁白、侧脸、空镜或加字幕覆盖

七、用 AI 助手把前期环节提速

剧本、分镜、提示词这三块都是文本工作，最适合交给 AI 助手批量处理。你可以把上面的 Prompt 直接粘贴使用，替换占位符后逐条生成，再人工筛选修改。需要先体验的话，从 DuMate 使用入口 进入即可；如果后续想长期用于创作，也可以在 购买页 了解方式，不必急于付费，先用免费方式跑通一遍流程更重要。

一个提效小技巧：把“人物卡 + 风格前缀”存成一段固定文本，每次让 AI 生成提示词时都附上，比每次重新描述省事得多，也更能保证一致性。

八、给新手的三条建议

1. 第一条片子控制在 1 分钟内、6 个镜头以内，先把流程跑通，再追求质量和长度。
2. 先图后视频，不要在文生视频上反复抽卡，首帧可控性高得多。
3. 建立自己的素材库，把好用的角色图、场景图、风格提示词归档，第二部片子会快很多。

AI 短剧的门槛不在于某个工具会不会用，而在于流程是否清晰、设定是否统一、筛选是否有耐心。把上面五步走完一遍，你就有了可复用的生产线，后面每部片子都只是换内容、跑流程。