AI短剧怎么制作？从剧本到成片的完整流程与Prompt模板

一、AI短剧玩法变了：个人创作者的机会窗口

据公开报道，头部平台在12天内接连整合创作工具、上线专门的短剧工作室，AI视频生成价格在优惠条件下最低降至0.19元/秒——按每集1分钟、100集计算，理想情况下基础视频生成费用可低至1140元。工具整合、成本下探，过去需要编剧、导演、演员和数十万预算的短剧项目，如今个人创作者用一台电脑就能跑通全流程。

但先建立一个关键认知：AI短剧不是“一句话生成一部剧”，而是“AI辅助的流水线创作”。人负责创意、审美和节奏判断，AI负责脚本扩充、画面生成和后期辅助。本文给出的流程，即使不依赖任何特定工具，思路同样成立。

如果你打算边看边试，可以先用百度搭子DuMate（使用链接）完成故事策划、台词打磨和分镜脚本，也可以直接进入AI真人短剧生成体验把文字创意转化为短剧内容；如需了解DuMate的购买方式，可访问购买页面，是否付费不影响本文方法的落地。

二、AI短剧制作完整流程：四步从创意到成片

第一步：故事策划——题材、大纲与人物设定

题材选择：逆袭、复仇、甜宠、穿越、悬疑是竖屏短剧的主流题材。新手建议从“单一核心冲突”的题材入手，例如“外卖员意外继承巨额资产”，避免开局就铺多线叙事。

节奏铁律：竖屏短剧的观众耐心以秒计算，写作时遵守三条——前3秒必须出现钩子（冲突、悬念或反常画面）；每30秒左右安排一次冲突或反转；每集结尾必须留钩子驱动观众点开下一集。

人物设定要“可生成”：这是AI短剧与传统剧本最大的差异点。人物外貌不能只写“帅气男主”，而要固化为一段可复用的描述，例如：“25岁男性，黑色短发微乱，剑眉，穿深灰色连帽卫衣，身形清瘦”。这段描述将在每个镜头中重复使用，是保证人物一致性的基础。

第二步：分集脚本与台词写作

每集控制在1-2分钟，脚本约200-400字。写作要点：

• 台词短句化，单句不超过15字，避免书面语和绕口表达；
• 多用动作、表情和画面推进剧情，减少多人对话场景——AI视频生成复杂多人互动的效果不稳定；
• 台词写完自己朗读一遍，确保“能配音”。

第三步：分镜设计——把文学描述变成“可拍摄”的画面

分镜是剧本与AI视频生成之间的桥梁。每个镜头写清五个要素：景别（特写/近景/中景/全景）、画面主体、动作、环境、光线氛围。经验值：一个镜头5-8秒，一集1分钟约拆分8-12个镜头；单人镜头、局部特写优先，避免复杂运镜和多人走位。

第四步：视频生成与后期输出

• 先小样后正片：先用短时长、低规格生成小样，确认构图、人物形象和节奏后，再批量生成正片，避免返工浪费额度；
• 后期三件套：AI配音（注意情绪与语速匹配剧情）、字幕、BGM与音效（反转处加音效能显著提升观感）；
• 成本控制：镜头上做减法，静态画面承载台词信息、动态镜头留给关键冲突，比全程大动态更省也更稳。

完成故事大纲和人物设定后，可以前往AI真人短剧生成体验，尝试将创作思路转化为短剧内容，再根据生成效果回头调整脚本的颗粒度。

三、可直接复制的两个Prompt模板

Prompt 1：短剧前期策划（大纲+人物+分集脚本）

你是一名资深竖屏短剧编剧。请为以下项目完成前期策划：
题材：【填写，如：都市逆袭】
故事创意：【填写一句话创意，如：外卖员意外接到神秘电话，继承巨额资产】
集数：【填写，如：20集，每集1-2分钟】
输出要求：
1. 一句话故事梗概（30字以内）；
2. 人物设定表：主角、反派、关键配角，包含姓名、年龄、身份、性格，
   以及一段固定的外貌描述（具体到发型、脸型、服装风格，用于后续画面生成保持一致）；
3. 分集大纲：每集列出核心冲突和结尾钩子，各用一句话概括。
质量要求：每集必须有反转或钩子，符合"前3秒抓人、每30秒一个冲突"的节奏；
人物外貌描述用词固定，便于后续镜头复用。

Prompt 2：分镜脚本生成

请将以下剧情片段改写为AI视频分镜脚本：
【粘贴剧情片段或台词】
要求：
1. 拆分为【填写，如：8-10】个镜头，每个镜头5-8秒；
2. 每个镜头包含：镜号、景别（特写/近景/中景/全景）、画面描述（主体+动作+环境+光线）、
   时长、对应台词或旁白；
3. 画面描述必须具体、可直接用于AI视频生成，避免文学化修辞；
   涉及人物的镜头需在描述末尾附上人物固定外貌关键词：【粘贴人物设定中的外貌描述】；
4. 以表格输出；优先单人镜头和特写，避免多人复杂互动。

使用方法：先把题材和创意填入Prompt 1，得到大纲和人物表后，再逐集把剧情粘进Prompt 2生成分镜表。在DuMate（使用链接）中新建对话粘贴模板即可使用，生成结果重点检查两处：人物外貌描述是否前后一致、每集结尾是否留了钩子。

四、参考示例：一段剧情如何变成分镜

以“主角被当众羞辱后接到神秘电话”为例，合格的分镜颗粒度如下（示意格式，供对照）：

镜号	景别	画面描述	时长	台词
1	中景	25岁男性、黑色短发、深灰连帽卫衣的外卖员站在写字楼大堂，被穿黑西装的中年经理指着训斥，大理石前台背景，冷白顶灯	4秒	经理：“再耽误一单就别来了”
2	特写	外卖员低头，手部攥紧手机，屏幕亮起显示“未知来电”	3秒	无
3	近景	外卖员接起电话，眼神从隐忍转为坚定，侧光打在半边脸上	4秒	电话音：“陈先生，资产确认手续已启动”

对照要点：每个镜头只讲一件事；人物描述完整复用；第3镜头结尾即本集钩子。

五、常见问题与优化建议

• 人物忽胖忽瘦、频繁“换脸”：把外貌描述固化为一段“人物提示词”，每个镜头末尾都带上；同时减少全身镜头，多用近景和特写，一致性更容易控制。
• 画面与剧情对不上：多数情况是描述太文学化。把“他内心翻江倒海”改成“他低头，手指攥紧手机，指节发白”——AI理解的是可拍摄的画面，不是情绪形容词。
• 手部、多人互动画面崩坏：直接规避，改用背影、剪影、局部特写或画外音推进剧情。
• 节奏拖沓：写完脚本自测“3秒钩子”，删掉所有不推动剧情的镜头；铺垫信息尽量塞进台词和字幕，不单独占镜头。
• 成本失控：坚持“小样先行”，动态分镜确认节奏后再批量生成；能用静态画面承载的信息，不烧动态镜头。

六、总结

AI短剧玩法的本质变化是：制作门槛从“资金和团队”转向“创意和流程管理”。价格下探和工具整合解决了“做得起”的问题，能不能“做得好看”，取决于故事策划、人物一致性管理和分镜颗粒度这些基本功。建议的启动路径：先用AI完成策划和脚本，用Prompt生成分镜，小样验证节奏后批量生成并后期合成。创意阶段不妨从AI真人短剧生成体验开始，把一个50字的创意跑成第一集成片，再决定是否加大投入。