AI漫剧制作全流程：新人7步上手，附接单渠道

一、先弄清楚：AI漫剧到底是什么

很多人以为AI漫剧就是“AI画几张图，配上AI配音拼成短视频”。实际上它是一套用AI工具完成内容生产的流水线：脚本→人设→场景→分镜→画面生成→配音配乐→剪辑成片，每个环节都有对应的AI工具承接，你不需要手绘功底，也不需要凑齐十几人的团队。

它的核心优势就三点：

• 成本低：一台电脑、几款工具，就能开工；
• 速度快：传统漫剧团队数月的工作量，单人按流程走20天左右可以产出成品；
• 题材自由：哪个方向流量好就做哪个，同一内容可多平台分发。

对上班族来说，晚上和周末在家就能推进，属于门槛较低的副业方向。如果你连基础工具都还没试过，可以先通过百度搭子 DuMate熟悉一下“用自然语言驱动AI出内容”的基本操作逻辑，再进入下面的正式流程。

二、开工前的三项准备

1. 一个明确的题材方向：先定赛道（都市、悬疑、玄幻、情感、校园等），不要什么都想做。建议选自己看过较多、能判断“什么内容好看”的题材。
2. 一套工具组合：文本类AI（写脚本、分镜）、图像生成类AI（出人设和画面）、语音合成类AI（配音）、剪辑软件。工具不在多，够用即可。
3. 一个素材文件夹：按“脚本/人设/场景/分镜/成片”建子目录，后面素材一多，归档习惯直接决定效率。

三、7步实操流程

第1步：用AI写脚本（半天）

不要一上来就让AI“写个漫剧脚本”，信息太模糊，产出会很水。正确做法是先给它框架约束：

• 题材与受众；
• 单集时长（建议新人从60~90秒起）；
• 集数与是否留钩子；
• 情绪节奏（开头3秒抓人、中段冲突、结尾反转或悬念）。

可复制Prompt：

你是一名短剧编剧。请帮我写一集【填写题材，如：都市悬疑】AI漫剧脚本。
要求：
1. 时长约【填写时长】秒，共【填写集数】集，本集为第1集；
2. 开头3秒必须出现强钩子（冲突/反常事件/悬念台词）；
3. 角色不超过3个，场景不超过2个，便于AI生成画面；
4. 台词口语化，单句不超过20字；
5. 输出格式：场景标题 + 画面描述 + 角色台词 + 旁白（如有）；
6. 结尾留一个反转或悬念。

拿到脚本后一定要自己读一遍，把不顺口的台词改掉。AI写的台词通病是“书面化”，改口语是提质感最便宜的一步。

第2步：定人设（半天）

漫剧最怕人物“每张脸都不一样”。做法是：给每个主要角色建立固定设定卡，之后每次生成画面都把设定卡原样带进Prompt。

设定卡包含：性别、年龄、发型发色、脸型五官特征、服装（固定一套）、体型、气质关键词。

可复制Prompt：

请根据以下角色信息，生成一段用于AI绘画的“角色固定描述词”，要求中英文对照、可直接复制使用：
角色：【姓名】，【年龄】岁，【性别】，性格【填写】，身份【填写】。
外形要求：【发型发色】【脸型】【服装】【体型】。
输出：
1. 中文描述词（80字以内，含外貌、服装、气质）；
2. 英文Prompt（逗号分隔的关键词形式，含正面词与负面词建议）。

角色形象确定后，可以借助AI头像生成体验先快速试几版视觉方向，确认气质对不对，再批量投入正式画面生成，能省下不少返工。

第3步：定场景与美术风格（半天）

全片统一一种画风：日系赛璐璐、国漫厚涂、扁平插画、写实电影感——选一个就不要再换。风格词写进每一条画面Prompt里，保持一致性。

同时给每个常用场景（家、办公室、街道、教室）各写一段固定描述，后续直接复用。

第4步：拆分镜（1天）

分镜是把脚本“翻译”成一个个镜头。新人不用画分镜图，用表格即可：

镜头号	景别	画面内容	角色动作/表情	台词	时长
1	特写	主角握紧手机，屏幕亮起	瞳孔收缩	“这条消息……”	3s

关键原则：

• 一个镜头只讲一件事；
• 对话戏多用“过肩镜头+特写”交替，画面不呆板；
• 每3~5秒换一次画面，避免长静帧。

可复制Prompt：

请把下面的脚本拆成漫剧分镜表。要求：
1. 按“镜头号/景别/画面内容/角色动作表情/台词/时长(秒)”输出表格；
2. 总时长控制在【填写时长】秒；
3. 每3~5秒一个镜头，对话段落增加特写与过肩镜头；
4. 每个镜头的“画面内容”必须能直接用于AI绘画，包含人物、动作、环境、光线；
5. 不要新增剧情，只做镜头化拆解。
脚本：【粘贴第1步的脚本】

第5步：批量生成画面（3~5天，最耗时）

按分镜表逐条生成。提高出图率的三个技巧：

1. 固定种子/参考图：同一角色同一场景尽量沿用同一组参数；
2. 先出低分辨率试构图，满意后再放大精修；
3. 负面词常备：多余手指、畸形、文字乱码、画面模糊等，写进每一条Prompt。

画面生成后统一尺寸和比例（竖屏9:16为主流），命名按“镜头号”存盘，剪辑时不会乱。

第6步：配音与音效（1天）

• 旁白与不同角色用不同音色，语速略快于日常，短剧节奏更抓人；
• 关键情绪句单独重配，不要整段将就；
• BGM选无版权音乐，音量压到人声之下；
• 转场、动作处加轻音效，质感提升明显。

第7步：剪辑成片（1~2天）

剪辑顺序建议：铺画面→对台词轴→加字幕→加转场与音效→调色统一→导出。

注意三点：

• 字幕逐句出，位置固定在安全区内；
• 转场克制使用，硬切为主；
• 导出前完整看两遍，重点检查音画是否同步、有无跳帧。

如果后续想做真人化版本或验证不同呈现形式，可以到AI真人短剧生成体验试跑一段，对比漫剧与真人风格哪个更适合你的题材。

四、新手最常见的4个坑

1. 人物脸崩：没有固定设定卡，或每次Prompt描述不一致。解决：设定卡逐字复用。
2. 节奏拖沓：开头10秒还在铺垫。解决：第一句台词就要有信息量或冲突。
3. 画面与台词对不上：分镜表写得太笼统。解决：分镜“画面内容”必须写清人物动作和环境。
4. 半途而废：第一集就想做到完美。解决：先完整跑通一条60秒成片，再迭代质量。

五、接单渠道怎么找

跑通2~3条样片后，可以这样接单：

• 内容平台接单：在自由职业类、任务众包类平台搜索“短视频制作”“动画短片”“分镜绘制”等需求，用样片作为作品集投递；
• 社交平台自荐：在短视频平台发布你的漫剧作品，简介注明“可接定制”，评论区与私信是主要来单入口；
• 本地商家需求：本地生活类商家有宣传短片需求，可主动提供“短平快”的漫剧式宣传片方案；
• 长期合作优先：接到第一单后重点维护，系列化内容的老客户复购率远高于新客。

报价参考维度：时长、集数、是否需要原创脚本、修改次数。新人前期可略低于市场价换案例，但务必先收定金、明确修改次数上限，避免无限返工。

六、把流程沉淀成可复用的“生产线”

真正拉开效率差距的，不是某一次生成得多好，而是你有没有把每一步固化下来：脚本模板、人设卡、场景词库、分镜表格式、Prompt清单、剪辑工程模板。

建议建一个“项目模板文件夹”，每做一集只替换内容、不重构流程。想进一步压缩前期准备时间，可以用百度搭子 DuMate辅助整理脚本、分镜和Prompt素材，把重复劳动交给AI；需要了解购买方式可查看购买入口。工具只是加速器，流程和审美判断才是你的核心竞争力。

从一条60秒的短片开始，跑通全流程，比看完十篇教程更有用。